（导语）几经周折，终于在离钟楼18公里的纺织城西北第一印染厂（以下简称一印厂）的废弃厂房里找到了纺织城艺术车间。下午三点，阳光强烈的照晒，艺术车间门口的阴凉下四仰八叉的躺着一 只小狗，玻璃门里面，两只小猫奔来奔去，在偌大的活动室里玩乐。艺术车间的门房严师傅先是谨慎的询问，然后热情的告诉我：这是王凤华老师的工作室、这是白夜老师的工作室、程乾宁工作室、这是十个艺术家的工作室，他记得比谁都牢。

纺织城艺术车间 偶然中的必然之举

纺织城艺术车间A区里目前有常驻艺术家十位，按照他们的说法，“艺术车间是你拉我我拉你，互相凑堆而巧合成立起来的。即不存在预谋，但也绝不是偶然。”

2007年年初，艺术车间发起人之一的艺术家白夜，在为另一家艺术机构寻找场地时，发现了纺织城里一印厂的巨大废弃车间。一看到一印厂高大的苏式结构厂房，白夜立即觉得，这里经过修饰，一定是一个绝佳的工作室！兴奋不已的白夜立即将自己的想法告诉了平日交好的其他几个艺术家。“我们平常闲聊的时候都在抱怨，没有一个真正适合的好的工作室能够静心的完成自己的艺术创作，跟着白夜来纺织城一看，心里咯噔一下：就是它了！”另一位驻地艺术家程乾宁说，“这里空间大、高，全部北向的窗户让采光充足，就算太阳移动光线有强有弱，但光线的颜色却不会发生太大的变化，又是平层方便搬运，非常棒的工作室。”

就这样，认识的艺术家互相宣传，再查看地形，反复再反复，最终，留下了10位艺术家，他们决定出钱出力，筹资租下厂房，并将其改造成自己的艺术工作室。

于是，谈判、租地、组织工人施工……一印厂的车间，足足有2300平方米，厂房的高度也达到了十几米。从上世纪80年代末到90年代初，一印厂的厂房逐渐被废弃。艺术家们查看时的 2300平方米里，满目疮痍，废机器、野草、粪便，黑乎乎的墙壁以及破损了十多年的窗户吱呀呀作响。“有那么点望洋兴叹的感觉。”程乾宁说，这个在上世纪七八十年代红极一时的厂变成以这样的姿态再次出现在人们眼中，总有些“三十年河东，三十年河西”的感叹。

3月，车间开始施工，将所有的杂物全部搬除后，按照艺术家们的设计，再将其隔成一个个独立的工作室，但在满足私人空间需求的同时，又留下诸多公共活动的场地，如展厅、投影室等等，以便开展交流与活动。6月，艺术车间全面完工，10位艺术家纷纷入驻，将自己的生活与工作统统搬到了纺织城。6月25日，纺织城艺术车间的艺术家们所组织策划的“首届西安文献展”开幕，同时庆祝西安终于有了自己的现代艺术的创作和交流平台。

“如果说我们都是魂魄，那艺术车间就是我们的身体。在游荡了这么多年后，在西安从事当代艺术的艺术家们，终于有了一个魂魄落脚的地方。如同哪吒，我们新生了。”艺术车间的策展人岳路平说。

一群为理想而执著的人

我到达艺术车间时，白夜和岳路平正在纺织城领导的办公室里谈判，原因是艺术车间要继续租下一印厂其他的一些车间，有其他的艺术家们也愿意以“合租”的这种模式创建属于自己的工作室。

“没有想到这么快！”这是艺术家们近来时常挂在嘴上的一句话。艺术车间从6月25日正式启动至今，不过短短3周左右的时间，纺织城艺术车间已有上千人慕名前来。有来参观文献展的、有想要租工作室的、甚至还有国外的艺术机构想要联合艺术车间，成立展览馆。“所以，你现在看到的这个成型艺术车间，叫做纺织城艺术车间A区，而B区、C区等等都已经开始动工修建，这样的速度和凝聚力，真是令我们没有想到的。”白夜说。

这是艺术车间这个“身体”带给他们的，但也是他们一贯的对艺术的执著带给他们的。

入驻A区的10位艺术家，都出生于上世纪70年代，也大部分都毕业于西安美术学院，现在，他们也各自有自己的工作。“但对于我们来说，艺术是用来理解和把握世界的一种方式。工作得到的报酬可以让我们坦然的面对现实，让商业的价值规律在艺术创作中减少。”白夜笑着说，所以，他不能告诉我他的工作单位在哪里，以免领导看到不高兴。“但这是事实。我们这些人，有的是学校的老师，有的是国家机关工作的，但都是有理想，并执著的为自己理想而努力的人。”

我们不是798，也不是坦克库

“不能否认，我们去过北京的798艺术区很多次，但我们不是北京的798，也不是重庆的坦克库，我们所有的行为都是自发的，没有对外租赁工作室，也没有798那么浓厚的商业气氛。”岳路平说，“在纺织城艺术车间里，就如同9层宝函守护着舍利一样，我们的内心始终在守护着我们的艺术理想、原则和立场、品味和尊严。纺织城的艺术车间，是让我们和一些东西告别，另一方面也和诸多的诱惑保持距离。”

“西安是一个历史文化名城，但她的名，始终是遗产，没有活体的活态的现代文化。就如同守着华丽的尸体出售一样，卖尸体、卖尸体的标本，但却没有生产新的、充满生命力的活体艺术。久而久之，西安的艺术成了守灵人的艺术，遗产的艺术，而不是活力的西安。”岳路平说，“但西安不是没有这样的人，并不是没有这样从事现代艺术创作的艺术家。但就像是小火苗，星星点点分散在各处，不小心，就熄灭了。我们现在有了纺织城艺术车间这样一个载体，就是希望能把这些小火苗汇聚起来，用艺术家们的思想和意识，慢慢的改变西安的‘遗产文化’，让她‘活’起来，新鲜起来！”

除了将艺术家们的工作室汇聚在一起之外，艺术车间还承载了许多功能，而入驻的艺术家们也身兼数职。比如岳路平，他在创作的同时，还身兼策展人、与各路人士的联系人等等身份，同时，他还是西安美术学院的老师。“这是我们的梦想，所以，每个人无论多辛苦，都心甘情愿。”

持续到９月的西安文献展

首届“西安文献展”是艺术车间成立后举办的第一个展览活动。用“纺织·防止·仿制”三个关键词，将艺术车间的成立与讨论的主题：中国艺术的真身，联系在一起。

与其他展览不同的是，艺术车间的展览分为“展览—论坛—文献”三个部分，每两个星期，由策展人邀请5-10位艺术家，根据每位艺术家的具体情况，理出一个话题，然后在艺术车间内进行生长式、开放式、OPEN-ENDED的创作和讨论，并将其录制成像，在网络上发布。到9月22日展览结束时，将三个月的成果集合，进行巡展。

而之所以起名叫“文献”展，是因为展览中的作品是“正在进行时”，在参观的同时，你可以直接与作者沟通、观看他们创作时的DV，继而了解其作品想要表达的主旨和思想，而并不只是简单的看一幅你也许看不懂的画。

“这也是我们追求的一个部分。纺织城艺术车间，应该有更深层次的社会责任感在内，向大众普及现代艺术，让他们明白，艺术不仅仅只是山水泼墨画，还有更多更有趣的含义在内。”岳路平说。

7月28日，“西安文献展”的第二次讨论活动即将开始。

记者手记：

说真的，我不懂得鉴赏。就像岳路平说的一样，我只知道艺术就是山水泼墨画，其他的，一概不会欣赏。即使是在北京的798、重庆的坦克库，我也只能看热闹的说：呀，这幅画画的是只牛！

很汗颜。所以，当得知西安已有这样一群艺术家，将普及现代艺术的重任为己任时，很受鼓舞。尽管他们的初衷只是为了寻找自己的工作室，尽管他们才刚刚开始。但要为他们欢呼，因为他们不恶俗、不盲从，他们在坚持着一个理想，那个理想叫艺术。

转载自《西安广播电视报》